биография сурикова василия ивановича
Василий Иванович
Суриков
Биография и информация
Особенности творчества художника Василия Сурикова: полифоническая, всегда тщательно выверенная композиция; виртуозное умение писать скопление народа, при этом каждый персонаж индивидуален; тонкое чувство цвета и продуманная колористика картин; обращение к русской истории, воссоздание исторических ситуаций.
Известные картины Василия Сурикова: «Утро Стрелецкой казни», «Боярыня Морозова», «Меншиков в Березове», «Взятие снежного городка».
Василий Суриков умел говорить «нет». Он отказался от пенсионерской поездки за счет Академии художеств в Европу (правда, предложенной ему не сразу после выпуска, а спустя полгода), предпочтя заниматься росписью храма Христа Спасителя. Европа от него никуда не делась, но сначала Суриков захотел обрести финансовую независимость (она началась с того, что картину Василия Сурикова «Утро стрелецкой казни» Павел Третьяков купил за 8 тысяч, огромные по тем временам деньги). Трижды отказывался от преподавания в Академии художеств и Московском училище живописи, зодчества и ваяния. И есть история, что зачастившего «поговорить о смерти» с его умирающей женой Льва Толстого Суриков спустил с лестницы.
Василий Суриков родился в Красноярске и всю жизнь чрезвычайно гордился своей принадлежностью к старинным казачьим родам. Двоюродный брат его деда по отцовской линии, Александр Степанович Суриков (1794—1854), был атаманом Енисейского казачьего полка, в его честь назвали один из островов на Енисее. Мать Сурикова, Прасковья Фёдоровна Торгошина, также происходила из казачьего рода. Отец художника, Иван Васильевич Суриков, служил коллежским регистратором. Он рано ушел из жизни – маленькому Васе исполнилось всего 11 лет. После смерти отца семья оказалась в стесненном материальном положении. Активное участие в его дальнейшем образовании приняли енисейский губернатор Павел Замятин и сибирский золотопромышленник Петр Кузнецов. Кузнецов оценил картины Василия Сурикова и взял на себя все расходы по обучению и проживанию его в Петербурге.
Суриков приехал в Санкт-Петербург в начале 1869 года. С первого раза в Академию ему поступить не удалось, но юноша не отчаивался и начал заниматься в рисовальной школе Общества поощрения художников. Осенью Суриков стал вольнослушателем Академии художеств, а год спустя был зачислен в воспитанники и попал в класс Павла Чистякова. Его талант неоднократно был отмечен руководством Академии – Сурикова четыре раза удостаивали серебряной медалью и премировали деньгами. Однако Большая золотая медаль все никак не давалась, а позже Суриков сам отказался от пенсионерской поездки.
По возвращению Суриков приступил к работе над «Боярыней Морозовой», которую критики восприняли далеко неоднозначно. За ней последовали исторические полотна «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем», «Переход Суворова через Альпы», «Степан Разин». В 1893 году труды Василия Сурикова были высоко оценены художественным сообществом – он стал действительным членом петербургской Академии художеств. В 1907 году Суриков оставил «передвижников» и вошел в ряды Союза русских художников.
Несколько лет спустя при непосредственном участии Василия Сурикова в его любимом Красноярске была открыта школа рисования. Здесь, в городе своей юности, он написал несколько работ, запечатлевших достопримечательности Красноярска и прекрасного Енисея.
Художник скончался в 1916 году от болезни сердца. Василий Суриков похоронен в Москве на Ваганьковском кладбище рядом с женой.
На портале Артхив можно посмотреть репродукции (фото) картин Василия Сурикова в высоком разрешении.
Биография Василия Сурикова
Известный русский живописец, мастер исторических полотен Василий Иванович Суриков родился 24 января (12 января по старому стилю) 1848 года в Красноярске в семье канцелярского служащего. Семья Сурикова принадлежала к старинному казачьему роду.
В 1858-1861 годах обучался в красноярском уездном училище, а потом служил канцеляристом в одном из казенных учреждений, любительски упражняясь в рисовании и живописи.
По рекомендации енисейского губернатора Павла Замятина, увидевшего рисунки Сурикова, золотопромышленник Петр Кузнецов оплатил его обучение в Академии художеств.
В начале 1869 года Суриков прибыл в Петербург. Будущий художник был не готов поступать в Академию, поэтому несколько месяцев занимался в школе Общества поощрения художников. В августе 1869 года Суриков был принят в Петербургскую академию художеств вольнослушателем, а в 1870 году он был зачислен в класс к художнику Павлу Чистякову.
За годы обучения Суриков получил несколько денежных премий и четыре серебряные медали. Первой его самостоятельной работой в академии стала картина «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Санкт-Петербурге». За полотно «Милосердный самаритянин» ему присудили малую золотую медаль. В ноябре 1875 года Василий Суриков окончил Академию художеств и получил звание классного художника первой степени.
В годы учебы им также были созданы картины «Княжий суд» (1874) и «Апостол Павел объясняет догматы веры в присутствии царя Агриппы» (1875).
В 1876-1877 годах он участвовал в росписи храма Христа Спасителя в Москве — им были созданы композиции на тему четырех Вселенских Соборов.
С 1877 года Суриков жил в Москве. Во второй половине 1870-х годов он женился на Елизавете Шарэ — внучке декабриста Петра Свистунова.
В браке у художника родились две дочери — Ольга и Елена.
С 1881 года Суриков был членом Товарищества передвижных художественных выставок.
Он стал известен как мастер монументальных патриотических картин на сюжеты из русской истории. В 1880-х годах Суриков создал свои наиболее значительные произведения — монументальные исторические картины «Утро стрелецкой казни» (1881), «Меншиков в Березове» (1883), «Боярыня Морозова» (1887).
Василий Иванович Суриков
Фото Все
Видео Все
Василий Суриков / Передвижники / Телеканал Культура
Я природный казак. Василий Суриков
Василий Суриков — биография
Василий Суриков – русский живописец, автор легендарных полотен «Боярыня Морозова», «Утро стрелецкой казни» и многих других. Его масштабные исторические картины стали достоянием отечественного искусства.
Картины русского художника Василия Сурикова знают и почитают во всех уголках планеты. Его исторические полотна «Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова», «Степан Разин» стали мировыми шедеврами живописного искусства.
При жизни картины Сурикова много критиковали за «скученность лиц» и «композиционную кашу», а некоторые критики называли его работы «парчовыми коврами». Однако спустя время в этих так называемых недостатках искусствоведы разглядели всю прелесть суриковского стиля. В его живописи не было ничего западного, только национальный колорит и верное следование лучшим традициям древнерусских художников.
Детство и юность
Великий русский живописец родился в Красноярске 24 января 1848 года. Суриковы являлись потомками казачьего рода, среди их предков даже был атаман одного из сибирских казачьих полков. Отец семейства, Иван Васильевич, занимал должность коллежского асессора, а мать Прасковья Федоровна вела домашнее хозяйство.
Когда Василию пришла пора учиться, семья переехала в село Сухой Бузим, куда отца назначили руководить акцизным управлением. Мальчика определили в церковно-приходскую школу, где он окончил два класса. Далее Суриков поступил в уездное училище, из-за чего ему пришлось покинуть дом родителей. Вскоре от туберкулеза умер отец, и матери ничего не оставалось, как собрать детей и вернуться в Красноярск.
Василий Суриков
Тогда у Суриковых был собственный двухэтажный особняк. На его содержание, да и на жизнь после смерти кормильца денег практически не было. Поэтому мать отдала второй этаж под съем, и таким образом в семье появились хоть какие-то средства.
Рисовать Вася начал еще в училище. Там же стал брать уроки у педагога Николая Гребнева, который выявил наличие у юноши уникального художественного дара. Первую полноценную картину молодой живописец создал в 1862 году: это была акварель «Плоты на Енисее». В настоящее время эта работа хранится в красноярском музее-усадьбе художника.
После окончания училища Василий устроился на работу писцом в губернское управление. О дальнейшем образовании пришлось забыть: финансовое положение семьи было плачевным. В свободное от работы время молодой человек продолжал рисовать, и вскоре его картинами заинтересовался местный губернатор Замятин. Чиновник нашел для подающего надежды живописца мецената, готового оплатить за его обучение в Академии художеств. Поступить с первого раза не получилось, поэтому Суриков записался на курсы живописи Общества поощрения художников Санкт-Петербурга.
Вторая попытка поступления оказалась более удачной: Василий стал вольнослушателем Академии. Прошел целый год, прежде чем юношу наконец приняли в основной класс. Студент учился старательно, внимая каждому слову преподавателя П. П. Чистякова. Прилежное отношение к учебе дало свои плоды: за годы, проведенные в Академии Суриков неоднократно удостаивался медалей и денежных поощрений. В молодости художник много времени уделял композиции, поэтому однокашники дали ему прозвище «Композитор».
Творчество
Профессиональная биография живописца началась с создания полотна «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Санкт-Петербурге». Картина была написана в 1870-м, а позже автор решил продать ее П. И. Кузнецову. Первоначальная версия работы сейчас хранится в Красноярске, где сейчас открыт художественный музей имени Сурикова.
«Милосердный самаритянин»
В середине 1870-х живописец побывал в гостях у Кузнецова, владевшего золотыми приисками в Хакассии. Новые места вдохновили Василия Ивановича на написание картины «Милосердный самаритянин», которую он оставил в дар гостеприимному хозяину. Работу оценили и искусствоведы, наградив талантливого автора Малой золотой медалью.
Художника неоднократно просили написать портреты на заказ, но он неизменно отказывался. Однако портретный жанр в своем творчестве он использовал охотно. В галерее Сурикова есть галерея графических изображений музыканта Ф. ф. Пелецкого, у которого он, к слову, брал уроки игры на гитаре.
Написанные в дальнейшем полотна прославили художника на весь мир. Пропуском в мир искусства стало полотно «Утро стрелецкой казни», над которым живописец трудился почти три года. После успеха картины Василий Иванович стал членом Товарищества передвижных художественных выставок.
Картина Василия Сурикова «Утро стрелецкой казни»
Суриков чувствовал, что ему необходимо творчески развиваться. Он давно задумывал путешествие за границу, но мечту долго не удавалось осуществить из-за финансовых проблем. Тогда автор продал свое полотно «Меншиков в Березове», а на вырученные деньги смог наконец отправиться в поездку. Художник побывал во Франции, Италии, Германии и Австрии, где своими глазами увидел работы прославленных мастеров.
«Меншиков в Березове»
С начала 1880-х Суриков трудился над полотном «Боярыня Морозова». Четкое следование композиции заставляло автора каждую работу начинать с зарисовки. Порой Суриков работал над эскизами по нескольку лет, и только потом переносил их на холст.
Картина «Боярыня Морозова»
Морозова овладела мыслями Василия Ивановича после рассказов о ней, услышанных от тети Ольги Дурандиной. В самом начале работа застопорилась из-за того, что автор никак не мог подобрать подходящий типаж. Наконец он нашелся в лице другой тетки – Авдотьи Торгошиной.
Когда картина была завершена, ее разместили в галерее Передвижной выставки, проходившей в 1887 году. После успешной демонстрации «Боярыни Морозовой» живописец вернулся в родные края, чтобы понаблюдать за августовским солнечным затмением. Сегодня этюд с изображением этого природного явления находится в картинной галерее Твери.
До 1887 года портреты по-прежнему мало интересовали Сурикова. Но вдруг в творчестве художника случился переворот, и он начал творить именно в этом направлении. Появились полотна с изображением матери, брата, жены, а также автопортреты.
В 1888-м Василий Иванович овдовел. Собрав детей, он на время переехал в Красноярск и начал трудиться над полотном «Взятие снежного городка». Окончательные штрихи к картине живописец сделал спустя два года.
«Взятие снежного городка»
Василий Иванович любил переносить на холст случаи из реальной жизни. Так и с этой картиной – на ней изображена старинная снежная забава, в которой участвовал и стар, и млад. Идею подсказал младший брат, изображенный на полотне в санях. Побывав с картиной на международной выставке в Париже, Суриков удостоился золотой медали.
Живописец часто ездил по необъятным просторам Сибири, встречаясь с хакасами, остяками, вогулами. Он слушал истории местных обитателей, изучал их быт и этнические особенности. Собрав солидный багаж материала, автор приступил к работе над картиной «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем». Полотно писалось не только в Сибири, но и на берегах могучего Дона.
«Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем»
На момент возвращения в Красноярск художник уже загорелся следующей идеей – создать историческое полотно о переходе отрядов Суворова через Альпы. Образом для великого русского полководца послужил казачий офицер в отставке Ф. Ф. Спиридонов, работавший в те годы над родословной Суриковых. Для создания зарисовок пейзажа живописец отправился в Швейцарию, где провел несколько лет за работой над эскизами. Полотно «Переход Суворова через Альпы» было завершено к 100-летнему юбилею легендарного похода. Картина побывала на выставках в Москве и Петербурге, а после стала экспонатом императорской коллекции.
«Зиму в Москве» Суриков создавал три года. Ценители искусства увидели ее в 1887 году, когда автор уже начал работать над «Степаном Разиным». Несколько лет создатель трудился над этюдами на берегах сибирских и кубанских рек, долго не мог найти прототип.
Одновременно с этим шла работа над другими полотнами. В начале 20-го века Василий Иванович изучил события Красноярского бунта, и решил создать очередную историческую картину. Вскоре мастер представил полотно «Красноярский бунт 1865 года», после чего его сделали членом Союза русских художников.
«Красноярский бунт 1865 года»
После прочтения книги «Домашний быт русских цариц XVI-XVII веков» писателя Забелина художник вдохновился на создание полотна «Посещение царевной женского монастыря». Прототипами главных героинь стали собственные внучки автора.
«Посещение царевной женского монастыря»
Побывав на озере Шира, Суриков начал писать картину «Княгиня Ольга встречает тело князя Игоря, убитого древлянами». Эту работу живописец завершить не смог – она так и осталась эскизом.
Личная жизнь
Несколько лет художник ухаживал за внучкой декабриста Свистунова, слывшей невероятной красавицей. Темноглазая Елизавета Августовна Шаре тоже поддалась обаянию сибиряка, и зимой 1878 года молодые люди вступили в брак. В семье родилось две дочери – Ольга и Елена. Суриковы обосновались в небольших апартаментах на Зубовском бульваре.
К сожалению, счастье в личной жизни творца было недолгим. Через десять лет после свадьбы красавица-жена умерла, оставив убитого горем супруга вдовцом. Суриков впал в жуткую депрессию, перестал писать картины, а вместо этого проводил долгие часы на могиле любимой женщины. Так продолжалось довольно продолжительное время, но потом художник все же нашел в себе силы вернуться к творчеству.
Василий Суриков с дочерьми
Дочь Оля подарила создателю внучку Наташу, которая стала мамой двоих хорошо известных в нашей стране личностей – Никиту Михалкова и Андрея Кончаловского.
Смерть
Под конец жизни Василий Иванович стал испытывать множественные проблемы со здоровьем. Последним его путешествием за границу стала поездка в Испанию, куда он отправился в поисках вдохновения.
В тот же период в родном для творца Красноярске открылась художественная школа. Суриков вернулся на родину и занялся созданием пейзажей. Состояние его уже тогда было неважным.
Вскоре по настоянию врачей живописец отправился в Крым, чтобы пройти курс лечения. В начале весны 1916 года стало известно, что гениальный художник скончался от ишемической болезни сердца.
Согласно завещанию Сурикова, его похоронили на Ваганьковском кладбище, неподалеку от могилы любимой жены. В 1959 году советские кинематографисты сняли художественный фильм, посвященный биографии живописца.
Известные картины
Ссылки
Краткая биография художника Сурикова Василия Ивановича
Василий Иванович Суриков (1848-1916) – прославленный русский художник, живопись которого является ценным достоянием человечества не только с художественной точки зрения, но и с исторической – с кропотливостью учёного живописец исследовал и писал ушедшие эпохи. Какой Суриков художник, демонстрирует не только его творческое наследие, но и наивысшие оценки коллег и специалистов, современников и последователей – колористика и виртуозное владение композицией обеспечили ему дружеское прозвище «композитор» (что в данном случае не имеет отношения к музыке).
Происхождение
Василий Суриков родился 24 января 1848 года в Красноярске (административном центре Енисейской губернии) в семье коллежского секретаря Ивана Васильевича Сурикова (1806-1859), предки которого имели казачьи корни: дед по отцу служил в тех же краях, его брат атаманствовал на Енисее. Когда-то они переселились на сибирские просторы с Дона. Мать Василия, Прасковья Фёдоровна Торгошина (1818-1895), тоже была красноярской. Это была трудолюбивая, заботливая и умная женщина, к тому же художественно одарённая (плела кружева, вышивала по собственным рисункам, мастерски подбирая цвета). Позже художник вспоминал особенную проницательность матери, которая с одного взгляда на человека точно могла определить его сущность.
Детство
В 1854 году семья по причине служебного перевода отца переехала в Сухой Бузим в той же губернии. Через два года Василий идёт учиться: сначала в приходскую школу, в 1858-м – в окружное училище (только после 1879 года округа стали именоваться уездами).
В 1859 году умер отец Василия (от туберкулёза). Мать с пятью детьми, сёстрами будущего художника и его младшим братом Александром, возвращается в семейный дом в Красноярске. Нужда заставляет сдавать собственный 2-этажный дом, а самим ютиться во флигеле. В целом живут сносно (мать рукодельничала, чтобы заработать «копейку»), а, главное, дружно, проводя вечера по традиции все вместе за столом.
Первый учитель
В училище Суриков учился успешно. Важное значение для его будущего имела встреча с человеком, угадавшим дарование практически в самой начальной стадии развития. Это Николай Васильевич Гребнев, учитель рисования. Он и сам поверил в талант Василия, и ему внушил, что он непростой мальчик, и ему непременно надо много работать, оттачивая свой талант. Копирование гравюр с картин старых мастеров, этюды на природе, приёмы акварельной живописи – Гребнев стал первооткрывателем таланта Сурикова и первым его огранщиком. Художник впоследствии всегда будет с теплотой и чувством благодарности вспоминать своего наставника.
Ранний сибирский период жизни Сурикова
В 1861 году Суриков блестяще окончил училище. Материальное положение семьи заставляет его поступить на канцелярскую службу. Всё свободное время Василий усердно занимается рисованием. Картин Сурикова этого периода не сохранилось, лишь несколько рисунков с гравюр Боровиковского и Неффора.
В 1866 году Катя, одна из сестёр, вышла замуж и переехала в Тесинское (село, южнее Красноярска). Художник приезжал сюда несколько раз, много рисовал. Известно, что сохранился один рисунок с изображением церкви.
Работа писарем в губернском управлении оказалась полезной близостью к сильным мира сего. Так, рисунки Сурикова попали на глаза губернатора Замятнина, тот, восхищаясь в обществе, привлёк внимание золотопромышленника Кузнецова, который изъявил желание помочь молодому таланту и оплатить его учёбу в столице.
Санкт-Петербург. Начало
В конце 1868 года Суриков покинул Красноярск. Весной он не поступил в Академию художеств, устроился заниматься в рисовальную школу. Затем осенью его зачислили в качестве вольнослушателя, спустя год перевели на место студента.
1869 – 1875 годы – период учёбы в Академии. Руководителем Сурикова был именитый педагог Павел Чистяков, который называл студента « сибирским самородком » и отмечал удивительное соответствие фамилии (сурик – высокостойкий минерал). Василий учился успешно, регулярно заслуживая медали, денежные премии, похвалы и даже восторги. К концу обучения начал чувствовать, что академические темы мало его волнуют, как живописца. Так, в 1874-м, задумав «Клеопатру», сделал только один, однако тщательный, эскиз. Картина Сурикова под названием «Княжеский суд», того же года, демонстрирует возникший интерес молодого художника к древнерусской народной жизни.
Первая самостоятельная работа
В 1870 году молодой художник пишет своё первое самостоятельное, без наставников, произведение. Это петербургский пейзаж, вид на Сенатскую площадь, который очаровал и поразил красноярского провинциала в первую его зиму в столице. Он тогда много гулял по городу, любовался архитектурой, памятниками, фонарями. После Академической выставки благодетель Кузнецов купил пейзаж – без картины Сурикова, своего протеже, возвращаться в Красноярск он не желал.
Москва
Окончившему в 1875 году Академию Сурикову через некоторое время пришлось переехать в Москву – здесь строился храм Христа Спасителя, художник получил заказ на фрески. Начал работу в Петербурге, продолжил с 1877 года непосредственно на месте строительства. Покончив с этой работой, решил больше не брать заказов, а посвятить свою жизнь творчеству, подчинившись собственным стремлениям и интересам.
Здесь, в Москве, мировоззрение Сурикова окончательно сформировалось и определился стиль его живописи, главный предмет которой русская история. Повлиявшим на начальных этапах своего творчества сам Суриков считал художника Александра Иванова.
Жил по квартирам и меблированным комнатам, заводил знакомства и друзей, с которыми посещал оперу – очень любил музыку, пение, сам учился играть на гитаре. Летом выезжал на родину.
Личная жизнь
В начале 1878 года Суриков женился на Елизавете Шаре (Шарэ), француженке-дворянке. Это был союз по большой любви. Василий всегда подсознательно стремился к семейственности – искренне любя мать, сестёр, брата, и здесь, вдали от них, вспоминая вечера в отчем доме, в далёкой Сибири с родными людьми, он хотел создать свою семью и свой очаг, подобный родному.
Елизавета родила двух дочерей, Ольгу и Елену. Уклад был замечательный: отец самозабвенно и продуктивно работал, мать занималась детьми.
Летом 1887 года всей семьёй вместе съездили в Красноярск. На родине художник написал портрет матери (он в Третьяковке).
Зимой 1888 года Елизавета, здоровье которой с рождения не было крепким, заболела, в апреле умерла.
Интересно, что знаменитые режиссёры Андрей Кончаловский и Никита Михалков являются правнуками Василия Сурикова (дочь Ольги Наталья была их матерью).
Шедевры периода семейного счастья
В период личного счастья художник создал монументальное «Утро стрелецкой казни», которое произвело фурор на выставке 1881 года (картину за 8 тысяч тут же купил Третьяков). Затем две картины, где главные герои Меншиков на одной и Морозова на другой, окончательно убедили публику и критиков, что Суриков – уникум. Полотна продемонстрировали уникальный почерк мастера, особенностями которого стали скрупулёзная проработка мельчайших деталей, безупречная динамичная композиция, идеальные цветовые решения в работах с множеством разнохарактерных ярких персонажей.
Возвращение на родину
Потерю любимой супруги художник переживал очень тяжело – искусство перестало его интересовать. Отвлечь от депрессии не смог и приехавший брат. Только дочери держали, работать художник не мог. В конце концов он послушался настояний матери, которая звала сына обратно на родину – дома и стены лечат. В мае 1889 года художник с дочками приехал в Красноярск.
Живя в обстановке, с детства тёплой и знакомой, среди родных и близких Суриков понемногу оттаивал. Вернулись душевные вечера у печки, неспешные разговоры, отвлекали дети. Зимние игры, в которых он когда-то участвовал сам, пробудили в художнике желание жить и писать. Так родилась картина «Взятие снежного города», для которой позировали как родные, так и просто знакомые. Она положила начало новой теме – героической, в которой раскрывается широта казацкой натуры.
Снова Москва
Осенью 1890 года, захватив с собой картину о снежном городке, Суриков вернулся в Москву. Весной следующего года картина была выставлена на Передвижной выставке и успешно продана.
С этого же времени художник начал собирать материал для задуманного полотна о Ермаке в Сибири – надолго уезжал в родные края, в Тобольск, на Дон, где написал много этюдов. Работал с воодушевлением и азартом – в результате родилась одна из лучших его картин, итог исторического прозрения мастера.
Портреты Сурикова
Художник всегда отказывался от заказов на портреты, но тем не менее в его творчестве они занимали особое место. Он любил их писать по велению души в часы отдыха. Это были образы простых, ничем не знаменитых, но близких ему людей, запечатлённых в повседневности и обыденности. Автопортреты и портреты Сурикова поражают будничностью – словно написаны для узкого круга.
Но портретный образ для художника был чрезвычайно важен – именно от него он отталкивался, создавая объёмные произведения с множеством характеров и эмоций.
Последние годы жизни
Произведения Василия Ивановича Сурикова в годы зрелости – это портреты родных и исторические картины, героями которых стали Суворов и Степан Разин. История России давалась мастеру не легко, о чём свидетельствует множество эскизов с разными композициями и идеями. В 1911 году художник направил свою пытливость на образ Емельяна Пугачёва. Эскиз с вождём крестьянского восстания, заключённым в клетке, остался единственным свидетельством мыслей Сурикова на эту тему. Сохранилось множество рисунков на разные исторические темы, но картинами они не стали.
В 1910 году Суриков открыл в Красноярске рисовальную школу – способствовал этому, обеспечив её материалами и наглядными пособиями. Здесь же, в родных местах, в 1914-м пишет пейзажи и акварели. Последняя работа, «Благовещение», так и осталась на родине художника (экспонат Красноярского художественного музея имени Сурикова).
Хроническая ишемия сердца отнимала последние силы. Лечение в Крыму в 1915 году ненадолго улучшило состояние художника. Его не стало 19 марта 1916 года – почти накануне революционной мясорубки и Гражданской войны, глобальных исторических событий многострадальной Родины, так волновавших Василия Сурикова, весь творческий путь которого это пытливый взгляд на историю России.
Самые известные картины Сурикова
В русской живописи имя Василия Сурикова равнозначно имени Пушкина в русской литературе или Чайковского в музыке, а глубина погружения художника в материал вызывает ассоциации с исследованиями русской души Фёдором Достоевским. Обладая даром остро чувствовать и видеть минувшие эпохи, живописец создал немало гениальных произведений.
Наиболее знамениты картины Сурикова под названиями:
Сила духа, мощь и стойкость русского народа были главным предметом художественных исследований великого Василия Сурикова.
«Боярыня Морозова», исторический шедевр Сурикова, вы узнаете как это было
Биография художника Тропинина и его «счастливое дарование»
Картина «Взятие снежного городка» Василия Сурикова