графический дизайн в арт пространстве что это

Чем занимается графический дизайнер: плюсы и минусы профессии

Далеко не все люди сегодня понимают, чем занимается графический дизайнер. Многие считают, что это человек, который просто создает визуальные образы с помощью компьютерных программ. Доля истины в подобном убеждении есть, но не более того. Данная профессия гораздо более сложна по своей сути.

Мало создать какой-то интересный рисунок, придумать очередной шрифт или оформить новый бренд. Нужно еще правильно понять, что именно нужно заказчику, определить, насколько эффективной в итоге окажется та или иная идея. И это лишь необходимый минимум. На самом деле забот у графического дизайнера намного больше.

Кто такой графический дизайнер

Находки, обнаруженные в результате археологических экспедиций – настенные рисунки, знаки, обозначение первобытной навигации – подтвержденный факт существования первых «графических дизайнеров» еще в незапамятные времена.

Далее все стало несколько по-другому. С началом развития торговли и предприятий динамично ворвались в нашу жизнь объявления и афиши. А с появлением рекламы пошло в рост печатное дело. Возникла большая заинтересованность в создателях упаковки, логотипов, постеров и изображений для наружной рекламы. Вот чем занимается графический дизайнер.

Многофункциональность деятельности графического дизайна настолько обширна, что его смело можно отнести к сфере прикладного искусства.

графический дизайн в арт пространстве что этоКто такой графический дизайнер

Графический дизайн так плотно внедрился в повседневную жизнь, что мы даже не замечаем его результаты. А ведь это изображение рекламных вывесок на улицах, оформление соцсетей и упаковки любимых чипсов.

Если объяснять простыми словами, то графический дизайнер занимается:

Ваш Путь в IT начинается здесь

На первом этапе работы дизайнер, взаимодействуя с маркетологами, анализирует начальные данные, изучает предпочтения целевой аудитории, для которой предназначен контент. Выбирает стилистическое решение, формы и цветовые гаммы. Вкладывая в каждый черновой проект смысл, графический дизайнер доносит идею заказчику. И после одобрения начинает внедрять проект в жизнь.

Находясь в постоянном творческом поиске, дизайнер прорабатывает идеи различных эскизов, доводит до логического финала проект, взаимодействует с копирайтерами, маркетологами, художниками и другими единомышленниками.

Востребованные направления графического дизайна

Чем же занимается графический дизайнер и насколько востребована эта профессия в наши дни? Тут подразумевается несколько вариантов деятельности специалиста. Можно занять узкую нишу или соединить сколько угодно направленностей.

графический дизайн в арт пространстве что это

графический дизайн в арт пространстве что это

Плюсы и минусы профессии

Существенный плюс данной профессии – экономия ресурсов, времени на обучение. Можно начать работать по этому профилю хоть завтра – при наличии определенных навыков, конечно. Если у вас за плечами есть художественная школа и компьютерные курсы, то это неплохое подспорье. Но изучением этих навыков можно заняться самому, параллельно с освоением графического дизайна. Ещё положительные моменты для освоения этой специальности:

графический дизайн в арт пространстве что это

Мы в GeekBrains каждый день обучаем людей новым профессиям и точно знаем, с какими трудностями они сталкиваются. Вместе с экспертами по построению карьеры поможем определиться с новой профессией, узнать, с чего начать, и преодолеть страх изменений.

Карьерная мастерская это:

Уже 50 000 человек прошли мастерскую и сделали шаг к новой профессии!

Запишитесь на бесплатный курс и станьте ближе к новой карьере:

Зарегистрироваться и получить подарки

Среди минусов стоит отметить следующие:

Требования к графическому дизайнеру

Можно сделать следующие выводы: чтобы не пополнить армию однотипных графических дизайнеров, нужно идти в ногу с прогрессом, выделяться своими креативными идеями и уметь взаимодействовать с заказчиком. Достаточно ли этого?

Часто задаются таким вопросом: «Важно ли в профессии графического дизайнера умение рисовать?» Данный навык не плох сам по себе. Но если дизайнер создает «художественные шедевры» типа Репина, это не значит, что он хороший специалист в дизайне. Красиво рисовать недостаточно.

Гораздо важнее знать азы композиции и колористки, уметь распознавать и использовать шрифты. Более того, нельзя задерживаться на базовом образовании в этих областях, а постоянно повышать квалификацию и уровень знаний.

графический дизайн в арт пространстве что этоТребования к графическому дизайнеру

Без знания компьютерных программ Adobe Photoshop и Illustrator, без умения ими пользоваться невозможно преуспеть в отрасли графического дизайна.

Совсем необязательно хвататься за все направления сразу. Совет профессионалов сводится к тому, что работать надо в одном или двух похожих нишах. Например, освоение интернет пространства и упаковка профиля в соцсети.

Следующие качества просто обязаны присутствовать у специалиста этой области:

Копирайтер пишет тексты, программист отвечает за разработку программного обеспечения, верстальщик занимается компоновкой материала, а дизайнер графики доводит проект до макета. Это основной вид деятельности, которым занимается графический дизайнер в компании.

Способы получить соответствующее образование

Современность предлагает множество общеобразовательных программ. Но выбор лишь одной предполагает однобокое рассмотрение профессии. Лучше выбрать несколько для более углубленного изучения специальности.

Источник

Профессия графический дизайнер: плюсы и минусы

10 комментариев 20.07.2020 обновлено 3 месяца назад

Это полный обзор и руководство по профессии графический дизайнер в 2021.

а также нюансы профессии, о которых не принято говорить.

графический дизайн в арт пространстве что это

Кто такой
графический дизайнер?

Графический дизайнер — это профессионал в сфере визуальной коммуникации. Больше о графическом дизайне читайте в нашей отдельной статье.

Чтобы лучше разобраться с профессией, мы кратко описали историю граф дизайна ниже

История графического дизайна начинается в 15 веке до нашей эры с первых наскальных пиктограмм и символов. Первые представители граф дизайна появились среди первобытных людей и коренных народов.

В конце XIX века активно развивается бизнес, реклама и цветная печать. Графические дизайнеры начинают работать в знакомых нам отраслях – рисуют логотипы и этикетки, занимаются рекламой и полиграфией.

Амстердамская студия Part of a Bigger Plan отобразила 108 лет развития дизайна в компании Herman Miller на 108 секундах. Визуализация истории с помощью мастерского графического дизайна. «108 years of Henry Miller» от Part of a Bigger Plan.

С появлением Photoshop в 1990 г. начинается цифровая эра в графическом дизайне.

Пионерами диджитал революции в дизайне стали три женщины:

В 2021 году, графический дизайн всё так же означает визуальную коммуникацию. Что изменилось по сравнению с 19 веком?

Графический дизайн становится цифровым. Специализации графических дизайнеров усложняются, появляется новое программное обеспечение, каждый год меняются визуальные и технические тренды. Вот как выглядит смена трендов в дизайне:

графический дизайн в арт пространстве что это

Что делает
графический дизайнер?

Рассмотрим разные роли графического дизайнера, с примерами работ.

графический дизайн в арт пространстве что это

01. Дизайнер в издательском деле

Что делает дизайнер в издательстве? Занимается полиграфией книг, журналов, газет, листовок, брошюр и любой другой печатной продукции.

Из чего состоит рабочий день? Дизайнер в издательстве получает в работу фото и текст, верстает их в «полосы», создаёт макеты для печати, может заниматься коррекцией. Работа в СМИ требует гибкости и стрессоустойчивости (заверстать срочную новость среди ночи за 5 минут).

Примеры работ ниже

графический дизайн в арт пространстве что это

графический дизайн в арт пространстве что это

02. Дизайнер айдентики

Что делает дизайнер айдентики? Разрабатывает фирменный стиль бренда – рисует логотипы, выбирает цвета и шрифты, оформляет информационную продукцию бренда.

Из чего состоит рабочий день? Штатный дизайнер в компании (in-house) отвечает за всю визуальную коммуникацию фирмы – от выставок и каталогов до эмейл рассылок.

Дизайнер айдентики в студии сосредоточен на конкретных элементах фирменного стиля – логотипы, шрифты, цвета и т.п.

В каких программах работает? Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Corel Draw, Procreate, Adobe After Effects, Blender 3d.

Примеры работ ниже

графический дизайн в арт пространстве что это

графический дизайн в арт пространстве что это

03. Дизайнер упаковки

Что делает дизайнер упаковки? Создает готовый к печати дизайн для упаковки товаров.

Из чего состоит рабочий день? Дизайнер получает задание от менеджера (или клиента), затем рисует дизайн упаковки (или этикеток) с нуля, либо готовит к печати уже созданный макет.

Работа требует экстра-внимания и тщательности – из-за огромных тиражей, любая ошибка может иметь серьёзные последствия.

В каких программах работает? Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Corel Draw, Adobe Dimension

Примеры работ ниже

графический дизайн в арт пространстве что это

графический дизайн в арт пространстве что это

графический дизайн в арт пространстве что это

04. Веб-дизайнер

Что делает веб-дизайнер? Отвечает за внешний вид сайтов – шрифты, цвета, кнопки, формат сайта и поток информации в целом.

Из чего состоит рабочий день веб-дизайнера? От создания иконок до проектирования сложных сайтов. Общается с менеджерами и разработчиками.

В каких программах работает? Figma, Sketch, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe After Effects

Примеры работ ниже

графический дизайн в арт пространстве что это

графический дизайн в арт пространстве что это

05. Дизайнер интерфейсов UX/UI

Что делает дизайнер интерфейсов? Создает пользовательский интерфейс для приложений, сайтов, игровых консолей, терминалов и даже автомобилей.

Из чего состоит рабочий день? Дизайнер UX/UI большую часть своего времени посвящает исследованиям – рисует скетчи продукта, изучает потребителей и их «путь» (смотрите Customer Journey Map и User Flow), создает информационную архитектуру и прототип, тестирует продукт.

Дизайнер интерфейсов постоянно отвечает на два вопроса: «Кто наши пользователи?» и «Что им нужно?».

В каких программах работает? Figma, Sketch, Miro, Invision, Framer, Axure, Adobe After Effects

Примеры работ ниже

графический дизайн в арт пространстве что это

05. Моушн дизайнер

Что делает моушн-дизайнер? Моушн-дизайнер – это дизайнер-оркестр: сценарист, художник, режиссер, оператор, монтажер, продюсер, саунд-дизайнер и даже программист.

Из чего состоит рабочий день? Моушн дизайнер создает графическую анимацию – это могут быть как простые анимированные картинки, так и целые ролики-истории. Новое модное направление – анимация интерфейсов, так что эти две специальности выгодно сочетать.

В каких программах работает? Adobe After Effects, Blender 3D, Cinema 4D, Maya, Houdini

Примеры работ ниже

06. Дизайнер среды

Что делает дизайнер среды? Создает графический дизайн пространства. Графический дизайн среды также называют «дизайном опыта» — помимо навигации (пример – указатели на улице, карта метро), от дизайна среды во многом зависит, какой опыт человек получит во время пребывания на выставке в музее, на стадионе или в офисе компании.

Из чего состоит рабочий день? Работа дизайнера пространства охватывает разные дисциплины, такие как архитектура, дизайн интерьера, ландшафтный дизайн, промышленный дизайн и графический дизайн. Читайте наше руководство по профессии дизайнер интерьеров и смотрите наше исследование лучших курсов по дизайну интерьеров.

Дизайнер среды разрабатывает указатели, схемы и карты, айдентику пространства и помещений. Помимо создания 2D графики и 3D визуализаций, дизайнер среды готовит макеты для производства, а в некоторых случаях может заниматься печатью, порезкой и даже монтажом.

Работа требует навыков коммуникации (постоянное общение с командой и заказчиками) и стрессоустойчивости.

В каких программах работает? Adobe Illustrator, Blender 3D, Unreal Engine, 3ds Max, Corona, V-RAY, AutoCAD, Archicad.

Примеры работ ниже

графический дизайн в арт пространстве что это

графический дизайн в арт пространстве что это

06. Дизайнер-единорог

Дизайнер-юникорн — мифический фрукт, который одновременно делает дизайн, анимацию, код и варит идеальный кофе.

Без шуток – это мультидисциплинарный дизайнер с широким наборов навыков. Стоит ли стремиться освоить одновременно иллюстрацию, моушн, интерфейсы и код? Конечно, нет; даже если вы научитесь всему перечисленному, будет непросто оставаться в курсе всех трендов и изменений.

Графический дизайн стремительно развивается, появляются новые роли – например, дизайнер 3D печати, или дизайнер дополненной реальности. Оттачивайте свои навыки в тех сферах, которые приносят удовольствие.

Если вы ненавидите код – он получится плохим, и вы потеряете мотивацию. Это нормально — чувствовать себя потерянным в изобилии информации. Выбирайте своё направление и хорошую онлайн школу – и всё получится.

Примеры работ ниже

графический дизайн в арт пространстве что это

графический дизайн в арт пространстве что это

С чего начать и как стать
графическим дизайнером?

Выбрать направление
Десять лет назад, учиться было негде; сейчас проблема в другом – объём информации по каждой теме практически бесконечный.

Не хватайтесь за всё подряд – для начала, выберите одно из описанных выше направлений, которое вам по душе.

Поймите, что вам нравится — читайте блоги, подпишитесь на полезную рассылку, смотрите красивый контент, изучайте отзывы о профессии.

Набрать минимальный объём теоретических знаний
Здесь пригодится классическое университетское образование, курсы, либо самообразование.

Овладеть инструментами на базовом уровне
Новый софт удобно осваивать по видео, либо на практических занятиях.

Получайте обратную связь
Идеальный вариант – это практика под руководством наставника (ментора или опытного коллеги).

Заведите знакомства
Станьте частью сообщества дизайнеров – это может быть комюнити вокруг определённой школы, либо группа коллег.

Где учиться
на графического дизайнера?

По определению Международного союза дизайнеров ICOGRADA, графический дизайнер – это «профессионально подготовленный специалист, который создает визуальную, материальную, пространственную и цифровую среду, используя междисциплинарные подходы в теории и практике дизайна».

Рассмотрим варианты профессиональной подготовки графического дизайнера.

01.
Онлайн курсы

Почему курсы?
Онлайн курсы позволяют обучаться прямо из дома, тогда как специальные школы и локальные вузы физически могут находиться от вас в сотнях километров.

Нет расписания
Проходите курс, когда и где удобно.

Поэтапное прохождение
Только после прохождения определенного шага и сдачи домашнего занятия вам откроется следующий урок.

Дешевле
чем другие платные формы обучения.

Практика
Важнейшая часть обучения на курсах. Подстёгивают вас делать, делать, делать и делать.

Какие курсы выбрать?
Смотрите наш обзор лучших курсов для обучения графическому дизайну на русском языке.

Если вы владеете английским, для вас открывается выбор бесплатных онлайн-курсов на Udemy и Coursera.

Продолжайте читать и получите подборку бесплатных русскоязычных курсов в разделе «Полезные сайты» ниже.

02.
Авторские школы

Авторские школы обычно организованы автором (известным профессионалом, ментором) либо группой успешных специалистов.

Вокруг школы формируется целое «комюнити» (сообщество). Такие школы предлагают разные форматы обучения: учебные курсы, лекции, практические семинары, воркшопы, митапы (встречи).

Кроме платного обучения, у них часто можно найти бесплатные курсы и бесплатный обучающий контент. Это отличный старт в профессии.

Сильные стороны

Нюансы

Список лучших авторских школ

Программы продолжительностью более 1 года. Позволяют освоить специальность с нуля, собрать портфолио, подготовить резюме и гарантированно найти работу в процессе обучения. Читать отзывы.

02. Нетология

Помогают освоить востребованную профессию в дизайне с нуля или изучить новую специализацию. Читать отзывы.

Школа дизайна и иллюстрации. Предлагает курсы и интенсивы от ведущих экспертов индустрии, открывают студентам доступ к профессиональному сообществу, помогают развить технические навыки и творческое мышление.

«Школа cтавит на поток подготовку и даёт билет в профессию отечественным информационным и интерфейсным дизайнерам с чёткими жизненными ориентирами».

«Британская высшая школа дизайна является одним из важнейших образовательных центров России, специализируясь на профессиональном образовании в сфере творческих и бизнес отраслей, а также развиваясь на основе тесных партнерских связей с университетом Хартфордшира (Великобритания)»

06. Projector

«Школа Projector — платформа, помогающая профессионалам разного уровня и специализаций развивать системные и точечные навыки в дизайне интерфейсов, графдизайне, разработке, фронт-энде, проджект-менеджменте, интернет-маркетинге, английском языке и тд».

«Высшее образование онлайн из любой точки планеты».

03.
ВУЗы

Учебная программа специальности «Графический дизайн» может состоять из таких предметов: рисование, фотография, проектирование, теория искусств, теория визуальной коммуникации, цифровой дизайн.

Если вы хотите получить концентрат практических навыков в сжатые сроки, можно выбрать авторскую школу или онлайн-курс.

Код специальности в РФ
54.01.20 Графический дизайн

Код специальности в Украине
022 Дизайн

04.
Бесплатные уроки
граф дизайна на YouTube

Небольшая подборка плейлистов для тех, кто хочет для начала ознакомиться с профессией графического дизайна.

Список:

Телеграмм каналы:

Наш топ-10 дизайнерских каналов Telegram с событиями, трендами и вдохновением:

Полезные сайты:

Собрали для вас подборку ресурсов, где можно почерпнуть много нового и полезного о графическом дизайне – бесплатные курсы, новости, статьи, вакансии.

Источник

Что такое графический дизайн и зачем он нужен

Английский — глобальный язык? Пф-ф! А вот с помощью графики даже трёхлетний японский карапуз легко поймёт немецкую бабушку.

графический дизайн в арт пространстве что это

графический дизайн в арт пространстве что это

Упаковки продуктов в вашем холодильнике, вывески и указатели на улицах, плакаты, флаеры и оформление ваших любимых пабликов в VK — всё это сделали графические дизайнеры. Каждый день нам на глаза попадаются сотни рекламных объявлений, брендированных продуктов и элементов визуальной коммуникации.

Графический дизайн — широкое понятие, затрагивающее почти все сферы нашей жизни и в реальном, и в цифровом мире. Давайте разберёмся, где он используется и какие функции выполняет.

графический дизайн в арт пространстве что это

Пишущий дизайнер. Пришла в профессию, получив второе образование, ранее занималась когнитивными исследованиями, SMM и копирайтингом. Пишет о визуальных трендах, делится наблюдениями из отрасли и техническими лайфхаками.

Способ донести информацию

Мы по максимуму используем визуальное восприятие, чтобы ориентироваться в мире и выполнять рутинные дела.

Хотите дойти до супермаркета? Вам необходимы указатели на домах, стрелочки в Яндекс.Навигаторе или хотя бы вывеска с названием магазина, заметная издалека. Хотите почитать книжку? Нужно, чтобы графический дизайнер позаботился о подходящем шрифте и единообразии страниц. Собираетесь выступать перед аудиторией? Визуальное сопровождение поможет резюмировать всё самое важное.

Важная миссия графического дизайнера — упорядочивать хаос вокруг и раскладывать информацию по полочкам.

Вывески и указатели

Эти инструменты коммуникации нужны, чтобы человек сориентировался на незнакомой территории или понял, каких действий от него ожидают в конкретной ситуации. Иногда слова содержат всю необходимую информацию, тогда задача дизайнера — сделать надпись легко читаемой и приятной глазу.

графический дизайн в арт пространстве что это

Часто слова сопровождаются картинками: это нужно для структурирования разных сообщений, когда в них трудно ориентироваться. Человек гораздо быстрее охватит взглядом картинку, чем прочтёт несколько предложений. А иногда визуальный язык становится единственно возможным способом коммуникации: вывески в аэропортах, на международных конференциях и в туристических местах всегда дополняются изображениями.

графический дизайн в арт пространстве что это

Бывает, что слова вовсе не нужны. Например, в дорожных знаках. Все водители знают их значение и быстро ориентируются по картинкам: читать текст во время движения просто нет времени. В разных странах знаки могут незначительно различаться: дизайнеры трудятся над тем, чтобы сделать их максимально лаконичными, понятными, узнаваемыми. Это особенно важно, когда от участников дорожного движения требуется быстрая реакция.

графический дизайн в арт пространстве что это

Вывески, таблички и короткие инструкции окружают нас повсюду и помогают нам спокойно жить. Мы воспринимаем массу информации бессознательно — это работа графических дизайнеров, которая часто остаётся незамеченной.

Дизайн презентаций и инфографика

Перейдём к продуктам визуальной коммуникации, с которыми мы взаимодействуем осознанно. Таблицы, схемы, инфографика и презентации нужны, чтобы структурировать большой объём информации. Слушая выступление интересного спикера или читая инструкцию к стиральной машине, мы концентрируемся. Поэтому дизайн этих материалов может быть более детализированным, чем уличный знак.

графический дизайн в арт пространстве что это

Задача дизайнера при разработке инфографики или презентации — сделать язык картинок простым и понятным. Хорошие иллюстрации бывают эффективнее длинных текстов и понятны носителям любых языков.

Вёрстка книг, журналов и веб-страниц

Дизайн бывает и без картинок. Читая хорошую бумажную книгу, вы можете даже не догадываться, сколько часов дизайнер провёл за вёрсткой. Правильно подобранные шрифты, межстрочные интервалы, поля и переносы слов позволяют глазам меньше уставать.

графический дизайн в арт пространстве что это

Если вы думаете, что значение типографики преувеличено, полистайте дешёвые книги из девяностых годов: тогда процветала некачественная печать, строки на двух страницах одного листа не совпадали и просвечивали через тонкую бумагу. Читая такую книгу, вы быстро устанете.

В «цифре» есть свои нюансы: дизайнер заботится, чтобы вам не приходилось бегать глазами по большому экрану, чтобы абзацы отличались от межстрочных интервалов, а переход на новую строку не осложнял чтение.

Инструмент маркетинга

При упоминании Apple перед глазами всплывает надкушенное яблоко, а вспоминая Сбербанк, мы представляем себе зелёный логотип. Графический дизайн служит для узнаваемости брендов и их продвижения на рынке.

Фирменный стиль

У каждой серьёзной компании есть логотип. Однако понятие фирменного стиля гораздо шире: это набор цветов, шрифтов, паттернов и правил их сочетания между собой. Целый комплекс графических элементов позволяет поддерживать образ бренда.

графический дизайн в арт пространстве что это

Хороший фирменный стиль разрабатывается как минимум на пять лет, если компания планирует долго жить. Поэтому такая графика в меньшей степени подвержена влиянию трендов, чем реклама или веб-дизайн.

Дизайн фирменного стиля обычно представляют в формате брендбука. Это краткое руководство, в котором показаны допустимые и недопустимые варианты использования логотипа, гармоничные сочетания цветов, шрифтовые пары и другие рекомендации. Также в брендбуках представляют дизайн основных носителей — он может иметь специфические особенности в зависимости от необходимой формы или размера.

графический дизайн в арт пространстве что это

Что дают логотип и фирменный стиль? Во-первых, они создают позитивный образ бренда в головах потребителей, сотрудников и партнёров. Во-вторых, они позволяют привести к единообразию все брендированные продукты и упростить текущие дизайнерские задачи.

Наружная реклама и полиграфия

Разработка рекламы — это более креативная область графического дизайна. Рекламные кампании меняются быстро, так что строгая лаконичность и планирование на годы вперёд здесь не требуются.

графический дизайн в арт пространстве что это

Цель рекламы — продать конкретный товар определённому сегменту целевой аудитории в заданные сроки. И первая задача на пути к этой цели — привлечь внимание зрителя, удивить его чем-то ярким и необычным, заставить задержать взгляд.

Дизайн рекламы — это маркер нашего времени, потому что он очень быстро меняется в зависимости от моды. Если вы посмотрите на фотографии двадцатилетней давности, архитектура или даже одежда людей могут выглядеть вполне современно, а плакаты и баннеры будут старомодными.

графический дизайн в арт пространстве что это

В рекламе используют модные графические приёмы и декоративные шрифты, чтобы выделить сообщение на фоне других. Но за счёт эксплуатации трендов реклама недолговечна, и каждый раз дизайнерам приходится искать новые способы удивить публику.

Продвижение в интернете

Среднестатистический городской житель не расстаётся с гаджетами. Если лет двадцать назад почти любой графический дизайн готовили под печать в типографии, сейчас это далеко не так. Рекламные баннеры на сайтах, оформление сообществ в соцсетях, лендинги и продающие сайты пользуются огромным спросом.

графический дизайн в арт пространстве что это

Не нужно быть гуру в технологиях, чтобы создавать красивые посты или рекламу для интернета. А вот при разработке целого сайта (этим занимаются веб-дизайнеры) пригодятся даже знания в программировании.

С одной стороны, интернет упростил работу дизайнерам: не нужно заниматься предпечатной подготовкой. С другой стороны, на первый план выходят другие важные критерии — например, размер файла и лёгкая читаемость картинки с любого экрана. Также интернет открыл для рекламы возможности анимации: моушн-графику активно используют и в соцсетях, и на сайтах.

Элемент цифровых и печатных продуктов

Графический дизайн помогает доносить до людей информацию и продвигать продукты. Но иногда он может являться непосредственно частью продукта. Посмотрите, что изображено на ваших обоях, любимой футболке или чехле смартфона. Технологии печати позволяют работать с любыми материалами, поэтому печатные принты заменили нам вышивку и роспись.

графический дизайн в арт пространстве что это

Теперь вспомните заставку с титрами к вашему любимому сериалу или меню приложения на телефоне, которым вы ежедневно пользуетесь. К этим продуктам графические дизайнеры тоже приложили руку.

Чем сложнее задача, тем больше компетенций требуется для работы. В широком смысле к графическому дизайну можно отнести и иллюстрацию, и 3D-моделирование, и анимацию, и веб-разработку. Все эти сферы связаны с созданием графики.

Многие дизайнеры обладают компетенциями в смежных областях, но объять всё невозможно. В узком смысле под графическим дизайном принято понимать создание статичной графики для печати или размещения в сети. Некоторые сужают свою специализацию ещё больше и занимаются тем, чем душе угодно, — например, исключительно логотипами или вёрсткой.

Хотите овладеть навыками для создания фирменного стиля, рекламных креативов и визуальных коммуникаций? Записывайтесь на наш курс по графическому дизайну.

Истории успешных графических дизайнеров и их советы, как стать
арт-директором студии за полгода и найти свой уникальный стиль, — в этом материале.

Источник


Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *